詩中有畫畫中有詩什么意思?
形容詩歌形象地描寫景物，使讀者如置身圖畫中;畫里富有詩意。
據史料記載，秦漢時期的繪畫，以人物故事為主，山水畫是之后才發展起來的。唐代開元年間，有位山水畫家叫王維，字摩詰，他不但擅長畫畫，詩也寫得很美妙。后來辭官歸故里，以詩畫自娛，閑來描繪家鄉的林木山川，他的畫圖饒有詩意，在我國山水畫中獨創一格。
北宋年間，也有位能工畫的詩人叫蘇軾，號東坡，他贊賞王維的畫說：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”蘇軾這一評議，不但中肯、精辟，而且很有感染力，“詩中有畫，畫中有詩”一語就廣為流傳了。自此，人們把王維這一派畫中含有詩意的佳品，稱作“無聲詩”;贊其抒寫山水情調的詩歌為“有聲畫”。之后，不少人競相效法王維的畫風，并把詩題于畫幅上，逐步形成了我國繪畫史上為人們所喜愛的一種風格。
值得一提的是，明代畫家徐渭，字文長，在他的一幅墨葡萄畫圖上題詩四句：“落魄半生已成翁，獨立書齋哺曉風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。”畫家通過詩句，深沉而委婉地傾訴自己一生懷才未遇、歷盡坎坷的境況。從這里我們可以看出，畫上題詩，不只抒情，而且還能借詩寓意、針砭時弊。
詩中有畫畫中有詩出自哪里?
出處：宋·蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”
代表有： 1.大漠孤煙直，長河落日圓。
2.明月松間照，清泉石上流。 等等。